Las “Confidencias” de Alejandro Fernández

Augusto Algueró, el mismo compositor de la música de la indispensable “Pénelope” del cantautor catalán Joan Manuel Serrat, así como de otros éxitos del catálogo hispano como “Noelia”, creó a base de un poema del sevillano Rafael De León y Arias de Saavedra, la canción “Te quiero, te quiero”, que dio nombre al primer álbum del desaparecido cantante español Nino Bravo, editado en 1970; incluida ahora en el disco “Confidencias” del “Potrillo”, Alejandro Fernández, publicado el 27 de agosto de 2013.


“Confidencias” de Alejandro Fernández, fue producido por el ganador de catorce premios Grammy, el sudafricano Phil Rhamone, fallecido cinco meses antes del lanzamiento del disco, y cuyos trabajos previos incluyen los célebres duetos de Tony Bennett, Pavarotti y sus Amigos, el Piano Latino de Raúl Di Blasio, la banda sonora de la película “Flashdance”, y la mancuerna creativa con artistas como Frank Sinatra, Paul McCartney, Liza Minelli, Barry Manilow, Aretha Franklin, Billy Joel, Ray Charles, Elton John , Rod Stewart, de una lista interminable.


Como si de una vellonera se tratara, en este álbum también se escucha“A pesar de todo”, compuesta, interpretada y popularizada por “El pequeño gigante de la canción”, de Brasil Nelson Ned, así como otro clásico de la música popular brasilera extendido a la diáspora hispanohablante: “Cóncavo y convexo”, creación de Buddy y Mary McCluskey junto a Erasmo y Roberto Carlos, quien fuera su cantante original, ahora en la versión de Alejandro Fernández.
Phil Ramone, productor del álbum “Confidencias” de Alejandro Fernández que tuvo la idea de formar una big band para así lograr el swing deseado y también insistió en que Alejandro grabara en vivo con la orquesta. Ramone, quien esencialmente había trabajado con artistas anglosajones, expresó que el repertorio escogido era de las más hermosas canciones que había escuchado en su vida, y no escatimó en halagos para el ídolo mexicano, calificándolo como uno de los grandes artistas de todos los tiempos. La grabación, en su opinión, fue una experiencia de disfrute para él y los músicos. Una verdadera aventura.


El primero de los sencillos de “Confidencias” de Alejandro Fernández, y una de las colaboraciones del disco es “Hoy tengo ganas de ti” junto a Christina Aguilera, del cantautor español Miguel Gallardo, quien la incluyera en su álbum debut “Autorretrato” del año 1975, y que fuera posteriormente versionada por Azúcar Moreno y Ricardo Montaner. Esta canción fue adaptada por Phil Ramone para que pudiera ser interpretada a dos voces, y debutó en el primer lugar de las carteleras de descarga digital en México, donde también fuera incluida como tema principal de la telenovela “La tempestad”.


Surco a surco emerge “Procuro olvidarte”, de Manuel Alejandro y su esposa Ana Magdalena, la cual, según su compositor, Manuel Alejandro, fue escrita a partir de un episodio amoroso que vivía a comienzos de la década de los ochenta, y por su estado anímico, le era imposible interpretarla él mismo, por lo cual se la entregó al cantante nicaragüense Hernaldo Zuñiga, quien la incluyera en su álbum “Hernaldo El Original”, de 1980. Lo demás es historia: Ha sido versionada por Bertín Osborne, Enmanuel, Isabel Pantoja, Pandora, Pecos Kanvas, Ray Conniff, Ricardo Montaner, Simone, Tania Libertad y Rocío Jurado. Como tributo a su creador, en el 2013 fue cantada a dúo por su intérprete original, Hernaldo Zuñiga en español; junto a Michael Bolton en inglés, en la primera edición del Salón de la Fama de los Compositores Latinos.


Alejandro Fernández asumió con meticulosidad la producción de este álbum que debutó con disco de platino por sus descargas digitales; y disco de oro y platino por sus ventas en México, Colombia, Argentina, Estados Unidos, España y Chile. Afirmó sentirse rejuvenecido tras asumir un cambio radical en su régimen alimenticio y de ejercicios, dejando de lado las noches de parranda y pasando más tiempo con su familia mientras se preparaba para entrar al estudio de grabación, en un proceso que en total le tomó más de cuatro años.
Los resultados de su compromiso personal con el disco “Confidencias” saltan al oído en todas y cada y una de las versiones de estos clásicos de la música iberoamericana, entre ellas “Por qué te vas”, uno de los éxitos de la cantante hispano-británica Jeanette, quien también fuera célebre por el tema “Soy rebelde” por la década de los setenta. “Por qué te vas” fue compuesta por el cantautor español José Luis Perales en 1974, cuando aún no se había convertido en un cantante reconocido.


En la segunda de las colaboraciones del disco, Alejandro une dos culturas al versionar junto al músico británico Rod Stewart un blues de Jimmy Cox del año 1929: “Nobody Knows You When You’Re Down and Out”, que relata la historia de un multimillonario caído en desgracia extrañando a quienes fueran sus “amigos” en su época de derroche. Alejandro canta en español y Rod en inglés.


México no podía quedarse por fuera en la selección de los temas de este álbum que dio pie a la gira homónima en la que Alejandro Fernández volvió a enfundarse con su traje de charro acompañado por su mariachi para interpretar los clásicos de su carrera así como el repertorio del disco, donde está incluido el tema “Cenizas” del compositor nacido en Mérida, Yucatán, Wello Rivas, que cantara originalmente la veracruzana Toña La Negra, quien sentó el precedente interpretativo de este bolero que se hizo popular en la voz de Javier Solís. “Desahogo” del año 1980, es el segundo de los dos temas tributo a Roberto Carlos en “Confidencias”, de la autoría de Erasmo Carlos, Roberto Carlos, Buddy McCluskey y Mary McCluskey.

Fue en marzo de 2012 cuando Alejandro Fernández anunció a través de sus redes sociales que estaba listo para regresar al estudio de grabación. “Confidencias” comenzó a grabarse en Los Ángeles a mediados de 2012, y en abril de 2013, “El Potrillo” confirmó que el álbum contendría un dueto con su padre, Vicente Fernández, y que se encontraba dándole los toques finales a la producción.

Alejandro no entraba al estudio de grabación con su padre desde hacía más de 20 años, y lo hicieron de nuevo para versionar a Julio Iglesias y su recordada canción del año 1978 “Me olvidé de vivir”, del cantautor canadiense Pierre Billon con música del francés Jacques Revaux, célebre por haber compuesto a su vez “Comme D´Habitude”, que Paul Anka tradujera al inglés como “My Way” o “A mi manera”.


“Olvidarte”, de la cantautora brasileña radicada en México, Denisse De Kalafe, es otro de los temas que forma parte de la versión estándar de “Confidencias”, que tiene a su vez una deluxe donde puede escucharse a Alejandro interpretando en solitario “Hoy tengo ganas de ti” y “Me olvidé de vivir”, así como un bonus track titulado “Te soñé”.


Alejandro Fernández podía sentirse más que satisfecho antes de romper sus propios récords en carteleras y conciertos por “Confidencias”, porque previo a su lanzamiento, y justo antes de que su padre entrara al quirófano para la extracción de una tumoración maligna en el hígado, ya lo había felicitado por haber hecho lo que para Vicente Fernández es el mejor disco de la carrera de su hijo.

Portada del álbum “Confidencias” de Alejandro Fernández

¡Dádle ESTOPA!

El 1 de agosto de 2013, en los legendarios estudios Churubusco de Ciudad de México, inaugurados en 1945 y donde se rodaron clásicos del cine mexicano como “El ahijado de la muerte”, “Si Adelita se fuera con otro” y “El derecho de nacer”, se realizó el concierto acústico que celebra los 15 años de carrera de Estopa, el dueto español conformado por los hermanos David y José Manuel Muñoz, surgido en su natal Cornellá de Llobregat, provincia de Barcelona, en 1999.


“Esto es Estopa” es el título de ese concierto registrado en CD y DVD, lanzado el 17 de febrero de 2014, que abre con el tema “Como Camarón”, donde denotan su marcada influencia del cantaor José Monje Cruz “El Camarón de la Isla”, incluido originalmente en el disco debut de Estopa y que habían versionado en el álbum “X Anniversarium” junto a Joaquín Sabina.


Escuchamos a continuación, en directo, “Naturaleza” del disco “Estopa 2.0”, del año 2011, justo cuando incursionaron en las redes sociales, de allí el nombre de la producción. Luego llega el primer invitado de “Esto es Estopa”: desde Argentina y cargado del candombe de su antigua banda, Los Fabulosos Cadillacs, Vicentico los acompaña en “Tu calorro”.


El DVD “Esto es Estopa” lleva la firma audiovisual de Rodrigo Guardiola, uno de los directores alternativos más reconocidos de México, quien ideó el concepto de un concierto desenfado, con el público rodeando a la banda entre automóviles. El resultado es un trabajo que sorprende por la frescura del directo, responsabilidad de Cheche Alara, productor, arreglista y director musical, reconocido por estar incluido en los créditos de las producciones de artistas como Lady Gaga, Alejandro Sanz, Thalía, Ricky Martin, Enrique Iglesias e incluso Michael Jackson.


Nos adentramos y lo hacemos con uno de los dos temas inéditos incluidos en esta producción, octavo disco de “Estopa”, titulado “Ahora”, seguido de “Me quedaré”, segundo sencillo de “Estopa 2.0”, lanzado el 17 de enero de 2012.


Los Estopa tampoco se quedaron solos en la grabación y mezcla de este producto acústico, para lo cual contaron con el ingenio de Rafa Sardina y sus estudios AfterHours en Los Ángeles, , con Frank Rodríguez como asistente de mezcla y Cheche Alara en la edición digital.
Sardina ha ganado en doce de las treinta y cinco oportunidades en las que ha estado nominado a los Grammy, y su ecléctica lista de clientes incluye a Stevie Wonder, Plácido Domingo, Celine Dion, Armando Manzanero, Luis Miguel, Paco de Lucía, Beyonce y Michael Bublé. Para Rafa Sardina, la música debe afectar a la gente, y no pasar inadvertida en la masiva cantidad de producciones que se escuchan hoy en día. Esa premisa de trabajo, donde la tecnología es útil pero no es el único secreto, se confirma con “Esto es Estopa”, un álbum de rumba catalana, que admite incluso una “Rumba triste” que da paso a “El run run”, originalmente incluido en Allenrok, disco homenaje a Cornellá, por eso el título es el nombre de su ciudad natal al revés, sustituyendo la C por la K.

La música debe afectar a la gente, y no pasar inadvertida en la masiva cantidad de producciones que se escuchan hoy en día.

Rafa Sardina


El nombre de la banda también tiene su historia. Proviene del grito que utilizaba el encargado de la fábrica de automóviles donde trabajaban David y José Manuel para que no cesaran en su trabajo: “Dadle estopa”, que terminó por definirlos como una de las bandas esenciales de la música española contemporánea.


La banda en vivo que los acompañó en este acústico incluye a célebres músicos incluidos en los registros discográficos más aclamados de la música hispana, entre ellos el guitarrista y productor italiano Ludovico Vagnone, presente en las producciones “Tres”, “Más” y “El alma al aire” de Alejandro Sanz; y Luis Dulzaides, percusionista cubano que ha trabajado con Raphael, David Bisbal, Niña Pastori, Miguel Bosé, Rosario Flores, Ricardo Montaner y Jarabe de Palo, entre otros.


“Esto es Estopa” es también “Partiendo la pana”, incluido en su segundo disco “Destrangis”, del año 2001; seguido de “La primavera”, primer sencillo de “Estopa 2.0”, ahora con Lila Downs como invitada, quien a pesar de no ser muy conocida por estos lares se considera una de las artistas más influyentes del mundo.


Ana Lila Downs Sánchez más conocida como Lila Downs, que acompaña a Estopa en la versión de “La primavera”, nació en Oaxaca, y es una reivindicadora de las raíces mexicanas al interpretar su música tradicional, con atuendos típicos y cantando no solo en español e inglés, sino también en diversos idiomas nativos de su país, como mixteco, zapoteco, maya, purépecha y náhuatl.


No podían faltar dos temas que se consideran clásicos del repertorio de Estopa, ambos incluidos en su discografía inicial: más rockera “Vino tinto”; y una muy flamenca versión de “Me falta el aliento”.


David y José Manuel Muñoz eran camareros del Bar La Española, propiedad de sus padres, ubicado frente a la comisaría de Cornellá de Llobregat, una ciudad donde es imposible conseguirse a alguien que hable mal de los Estopa, pues son amigos hasta de la policía. Las cuarenta canciones que presentaron como maqueta para hacer su debut en 1999 estaban detrás de las disímiles excusas que David presentaba para ausentarse en el instituto donde estudiaba, que iban desde una úlcera gastroduodenal hasta un dolor de cabeza matutino o la resaca del lunes.


El cierre es colosal: “La raja de tu falda”, donde les acompaña el tercero de los invitados del disco, desde Monterrey, Celso Piña, “El rebelde del acordeón”, tema testimonio del espíritu que les ha caracterizado en sus líricas: letras directas y cotidianas, fruto de experiencias vividas y no buscadas, esas mismas que los han llevado a tener inclusive un bosque llamado Estopa. Esto es Estopa…

Portada del álbum “Esto es Estopa”